IN CORSO
2025-2027
LA PAROLA ROVESCIATA è un progetto pluriennale di alta formazione e perfezionamento professionale, totalmente gratuito e con Borse di Studio, rivolto all’attore contemporaneo.
Nasce nel 2022 per offrire ai partecipanti un’esperienza formativa di alto livello che integri analisi del linguaggio, analisi del movimento e analisi delle funzioni integrate dal punto di vista delle neuroscienze. Diretto da Marco Lucchesi, il programma, articolato in moduli tematici, si rivolge ad attrici e attori che intendono sviluppare una consapevolezza profonda della scena, del corpo e delle funzionalità integrate che rendono questo attuabile, attraverso uno sguardo posato nel tempo e sollevato, per quanto possibile, dal giudizio.
Un programma strutturato e integrato
Il progetto si svolge annualmente (con moduli tematici triennali) e si articola prevalentemente in sei mesi: maggio – dicembre
Annualità 2026: LE PAROLE SONO LE MANI PER LE COSE CHE NON PUOI TOCCARE in collaborazione con SIAE
Accanto allo studio tecnico, i partecipanti (under 30) affrontano un percorso di crescita artistica, che prevede:
la costruzione di un possibile tempo opportuno per osservare la correlazione tra i linguaggi espressivi e tentare di smascherarne la traduzione strutturale e comparativa nei diversi dispositivi scenici
la comprensione dei molteplici aspetti del movimento. Il Sistema Laban Bartenieff considera il contenuto funzionale ed espressivo delle azioni. È utilizzato per identificare, registrare e interpretare il movimento umano, ne individua e codifica gli aspetti qualitativi e quantitativi
l’approfondimento della conoscenza dei sistemi integrati funzionali che permettono al nostro corpo di esistere e quindi di esprimersi socialmente e artisticamente
Competenze attese
- consapevolezza di massima dei sistemi integrati che consentono lo svolgimento delle nostre funzioni e quindi di esprimerci socialmente e artisticamente
- coscienza delle origini psico-fisio-biologiche che determinano e influenzano le nostre attitudini posturali
- correlazioni tra attività immaginativa e attività muscolare
- osservazione e definizione dei processi psicofisiologici e neurofisiologici che intervengono nella recitazione
- lettura approfondita dei contesti ancor prima che dei contenuti
- visione architettonica/strutturale del materiale affrontato
- capacità di riconoscere i preconcetti e le censure che inibiscono la comprensione dei testi corrotta da un ambito di riconoscibilità anziché di conoscibilità
- riconoscere e utilizzare l’aspetto dinamico del gesto per supportare l’intento espressivo
- modulare e differenziare la qualità dello sforzo nelle diverse azioni
- sviluppare chiarezza nell’organizzazione del movimento e nella padronanza del gesto
Un corpo docenti di eccellenza
Le sessioni sono condotte da docenti e registi con formazione nazionale ed internazionale, che accompagnano gli allievi in un percorso che persegue con rigore tecnico e scientifico l’esplorazione artistica e la ricerca performativa.
Il programma integra studio tecnico, composizione, drammaturgia del pensiero e prassi scenica, offrendo strumenti concreti per una possibile osservazione della scena contemporanea.
Come accedere
L’ammissione al percorso avviene tramite candidature e/o seminari introduttivi, rivolta a d attrici e attori under 30, già formati accademicamente, interessati ad una possibile contestualizzazione socio – culturale – artistica delle proprie attitudini
Per partecipare alle selezioni, consulta le modalità e le date disponibili qui:
II° MODULO – LE PAROLE SONO LE MANI PER LE COSE CHE NON PUOI TOCCARE
Date del corso:
SETTEMBRE – DICEMBRE 2026
dal 28 settembre al 02 ottobre
dal 12 al 16 ottobre
dal 02 al 06 novembre
dal 16 al 20 novembre
dal 07 al 11 dicembre
dal 14 al 18 dicembre
10.00 / 18.00
TEATRO ANTONIO GHIRELLI
SALERNO
Iscrizioni/candidature: segreteria@teatrodueroma.it
FOTO
CV
Documento identità
Breve nota motivazionale